Wie kann ich mein eigenes Mastering durchführen?

Das Mastering ist ein entscheidender Schritt in der Musikproduktion. Dieser Schritt ermöglicht es, den Mix zu finalisieren und die Klangqualität zu optimieren, so dass die Musik unter den besten Bedingungen auf verschiedenen Trägern (Kopfhörer, Fernseher, Lautsprecher usw.) verbreitet werden kann.

Um ein Mastering durchzuführen, ist es notwendig, das Projekt vorzubereiten und sicherzustellen, dass der Mix abgeschlossen ist, die Musik zu analysieren und auf verschiedenen Trägern anzuhören, das Mastering durchzuführen, indem das Signal mit verschiedenen Effekten (Kompressor, Equalizer, Limiter usw.) unter Beachtung des LKFS-Standards behandelt wird, Referenzen zu verwenden, um das Ergebnis mit anderen ähnlichen Stücken zu vergleichen, Überarbeitungen vorzunehmen, um das Mastering zu perfektionieren und die Musik in verschiedene Formate zu exportieren. Sie können sich an einen Profi wenden, um maximale Qualität zu gewährleisten, oder eine Online-Lösung mit Hilfe von A.I. für ein einfacheres, aber schnelleres Ergebnis nutzen.

In welcher Reihenfolge soll man vorgehen und welche Lösungen sind möglich? Das werden wir sehen.

Was sind die Schritte eines Masterings?

Es ist durchaus möglich, ein korrektes Mastering selbst zu erstellen, und zwar mit der Ausrüstung, mit der Sie Ihren Mix erstellt haben. Dennoch gibt es einige wichtige Schritte, die Sie beachten müssen, um das bestmögliche Ergebnis in der Mastering-Phase zu erzielen.

Schritt 1: Vorbereiten des Projekts

Der erste Schritt beim Mastering besteht darin, das Projekt im Voraus vorzubereiten, indem Sie mehrere wichtige Aufgaben ausführen.

Zunächst müssen Sie sicherstellen, dass der Mix vollständig ist und dass alle Spuren gut organisiert sind. Dazu kann es hilfreich sein, sie eindeutig zu benennen und in getrennten Ordnern abzulegen, um die Navigation zu erleichtern.

Überprüfen Sie als nächstes, ob die verschiedenen Teile des Songs klar definiert sind, ob der Rhythmus konsistent ist und ob die Lautstärke ausgewogen ist.

Wenn Sie einen Profi mit dem Mastering beauftragen, fragen Sie ihn, ob er Stems und nicht nur die Mixdatei verwenden möchte.

Stems oder separate Spuren sind einzelne Elemente eines Songs, wie Schlagzeug, Bass, Gitarre, Gesang usw., die als Instrumentengruppen getrennt vom endgültigen Mix exportiert wurden.

Durch den Zugriff auf die einzelnen Spuren können Toningenieure die Lautstärke, die Effekte und die EQs der einzelnen Spuren anpassen, um einen besseren Endsound zu erzielen. Auf diese Weise können sie auch eventuelle Abmischungsfehler korrigieren und die Gesamtklangqualität des Songs verbessern.

Schritt 2: Kritisches Anhören

Der zweite Schritt des Mastering-Prozesses besteht aus einem sorgfältigen kritischen Anhören des Projekts, um mögliche Fehler zu identifizieren.

Dieser Schritt ermöglicht es nämlich, die Bereiche zu identifizieren, die verbessert werden müssen, damit die Musik so angenehm wie möglich zu hören ist. Dazu ist es wichtig, sich die nötige Zeit zu nehmen, um sich jeden Teil des Stücks genau anzuhören und sich Notizen mit den genauen Momenten zu machen, die angepasst werden müssen. Es ist auch wichtig, die Vorlieben der potenziellen Hörer zu berücksichtigen und dafür zu sorgen, dass die Musik an ihren Geschmack angepasst wird (reiche tiefe Frequenzen, Raumhall, hohe oder niedrige Kompression usw.).

Schritt 3: Mastering

Der dritte Schritt ist das Mastering des Tracks durch Anwendung von Kompression, Limiting, Equalization usw., um die Klangqualität zu verbessern und der Musik einen einzigartigen Charakter zu verleihen.

Es ist wichtig, dass Sie es mit den Effekten bei der Audiobearbeitung nicht übertreiben, damit die Musik nicht verzerrt wird (was recht schnell passieren kann). Jeder Effekt sollte mit Bedacht und entsprechend dem Zweck der Audioproduktion eingesetzt werden. Außerdem sollte die Anwendung von Effekten so erfolgen, dass sie mit den anderen Elementen der Audioproduktion, wie EQ und Abmischung, im Einklang steht.


Was ist die richtige Mischreihenfolge beim Mastering?

Hier ist die Reihenfolge der Bearbeitungsschritte, die üblicherweise beim Mastering verwendet werden:

  1. Entzerrung, um die tonale Balance des Audiosignals durch Anheben oder Absenken bestimmter Frequenzen anzupassen. Dieser Schritt ist wichtig für die richtige Balance des Songs sowie für die Klarheit und Verständlichkeit des Gesangs.
  2. Reverb, um die Aufnahmeumgebung zu simulieren, indem ein natürlicher Hall hinzugefügt wird (wird nicht sehr oft verwendet, da er normalerweise Teil des Mixes ist, aber er kann verwendet werden).
  3. Komprimierung, um den Dynamikbereich des Songs zu reduzieren. Es ist besser, Kompressoren zu verwenden, die speziell für das Mastering geeignet sind, und den Song nicht zu erdrücken, da sonst die Gefahr besteht, dass er beim Abhören aggressiv und ermüdend klingt und den LKFS-Standard nicht einhalten kann (siehe am Ende des Artikels).
  4. Begrenzung, um die Dynamik eines Audiosignals zu begrenzen, indem die Spitzenpegel reduziert werden und 0dB nicht überschritten werden (wenn möglich unter -0,1dB bleiben).

Beachten Sie, dass Sie den Hörpegel auf ein angenehmes Niveau einstellen und versuchen sollten, ihn während der gesamten Mastering-Phase beizubehalten, um eine Ermüdung des Gehörs zu vermeiden, aber auch, weil eine zu hohe oder zu niedrige Lautstärke Ihr Urteilsvermögen stört und Sie zu schlechten Entscheidungen verleitet. Sobald Sie mit Ihrem Mastering zufrieden sind, sollten Sie einen Hörtest bei geringer Lautstärke durchführen und sicherstellen, dass alle Elemente des Songs hörbar sind.

Zögern Sie nicht, Ihr Mastering auf kleinen Lautsprechern, in Ihrem Auto, aber auch (und vor allem) auf Kopfhörern mit niedriger oder mittlerer Lautstärke zu hören, da viele Leute diese (leider) benutzen. Denken Sie daran, dass die meisten Leute Ihre Musik auf anderen Geräten als Studiolautsprechern in einem schalldichten Raum hören werden.

Wenn Sie Zeit haben, versuchen Sie, lange Pausen einzulegen, ohne sich Ihr Mastering anzuhören (mehrere Tage), um sich die Gewohnheit abzugewöhnen und die Erinnerung an den Titel zu löschen. Wenn Sie sich Ihr Mastering das nächste Mal anhören, haben Sie ein frisches Ohr und können besser die richtigen Entscheidungen treffen.


Was ist mit Vinyl?

Es ist auch wichtig, das Sendeformat zu berücksichtigen, um das Mastering entsprechend anzupassen.

Bei einer Vinyl-Übertragung empfiehlt es sich, eine Sicherheitsmarge von 2 dB zulassen, um Verzerrungsprobleme zu vermeiden. Diese Marge stellt sicher, dass die Pegelspitzen die technischen Grenzen des Vinylmediums nicht überschreiten.

Der Grund dafür ist, dass die Abspielnadeln von Vinyl-Plattenspielern springen können, wenn die Schallpegel zu hoch sind, was die Klangqualität verschlechtern und das Hörerlebnis beeinträchtigen kann. Durch das Hinzufügen einer Sicherheitsspanne kann sichergestellt werden, dass die Musik auf den Plattenspielern reibungslos abgespielt wird und gleichzeitig die optimale Klangqualität des Songs erhalten bleibt.


Um Ihnen das Mastering zu erleichtern, gibt es ein hervorragendes Plugin, das alle für ein Mastering notwendigen Effekte enthält:„Ozone Elements 10„. Die größte Stärke dieses Plugins ist sein Assistent, der Ihnen einen Großteil der Arbeit abnimmt!

YouTube player

Dieses Plugin bietet eine Vielzahl von Optionen für die Klangbearbeitung, wie Komprimierung, Entzerrung, Begrenzung usw., aber auch ein Tool zum Vergleich mit Referenztracks und einen Assistenten, der die Einstellungen entsprechend dem gewählten Musikstil optimiert.

Für Anfänger ist dies eine einfache und effektive Lösung, die mit wenigen Klicks für ein gutes Ergebnis sorgt.

Natürlich verfügen Sie weder über das Fachwissen eines Profis noch über die Möglichkeit, Stems zu verwenden, aber wenn Sie mehrere Tracks meistern wollen, kann diese Lösung sehr wirtschaftlich sein.

In der Tat können Sie ein ganzes Album (und mehr) für den Preis eines einzigen professionellen Masterings mastern! Ganz zu schweigen davon, dass die Lautstärkepegel Ihrer Tracks bereits für Plattformen wie Spotify oder YouTube standardisiert sind. Das ist perfekt!


Schritt 4: Exportieren

Dieser Schritt besteht darin, das Projekt in das für die Verbreitung geeignete Format zu exportieren. Es ist wichtig, dass Sie die Qualitätsstandards einhalten, um eine optimale Ausstrahlung zu gewährleisten.

Prüfen Sie daher, ob das Exportformat mit dem gewünschten Übertragungsmedium kompatibel ist, und optimieren Sie die Qualität des Exports, indem Sie die Parameter für Komprimierung und Auflösung anpassen.

Hier finden Sie eine Liste der von den Musikvertriebsplattformen verwendeten Dateiformate mit den technischen Spezifikationen für jedes Format:

PlattformAkzeptierte FormateTechnische Spezifikationen
Apple MusikAAC, MP3, Apple Lossless, AIFF, WAVAAC/MP3: 44,1 kHz Abtastrate, 64 kbps Mindestbitrate, Stereo oder Mono. Apple Lossless: 44.1 kHz Abtastrate, 16 Bit pro Sample, Stereo oder Mono. AIFF/WAV: 44,1 kHz Abtastrate, 16 Bits pro Abtastung, Stereo oder Mono.
SpotifyOgg Vorbis44.1 kHz Abtastrate, 96 kbps Bitrate für das Hören auf dem Handy, 160 kbps für das Hören auf dem Computer, 320 kbps für das Hören auf einem Premiumsystem.
YouTubeMP3, AAC, WMA, FLAC, OGG, ALAC44.1 kHz Abtastrate, 128 kbit/s Mindestbitrate, Stereo oder Mono.
TidalFLAC, ALAC, AACFLAC/ALAC: 44,1 kHz Abtastrate, 16 Bit pro Sample, Stereo oder Mono. AAC: 44,1 kHz Abtastrate, 96 kbit/s Mindestbitrate, Stereo oder Mono.
DeezerFLAC, MP3, AACFLAC: 44,1 kHz Abtastrate, 16 Bits pro Sample, Stereo oder Mono. MP3/AAC: 44,1 kHz Abtastrate, 128 kbit/s Mindestbitrate, Stereo oder Mono.

Zu berücksichtigende Alternativen

Wenn Sie es sich leisten können, können Sie online einen Profi oder Halbprofi beauftragen, um Zeit zu sparen und die Qualität des Masterings zu gewährleisten.

Lassen Sie Ihr Mastering von einem Profi durchführen

Wenn Sie einen Profi beauftragen, können Sie von dessen Erfahrung und Fähigkeiten bei der Anpassung der Lautstärke, der Verbesserung der Klarheit und der tonalen Ausgewogenheit, der Beseitigung unerwünschter Hintergrundgeräusche und dem Hinzufügen von Spezialeffekten zur Verbesserung der Gesamtklangqualität profitieren.

Außerdem kann ein professionelles Mastering dazu beitragen, Ihre Musik für den Online-Vertrieb vorzubereiten, indem es sicherstellt, dass sie den technischen Standards entspricht, die für Streaming- und Download-Plattformen erforderlich sind. Die Entscheidung, Ihre Musik von einem Profi mastern zu lassen, kann einen großen Unterschied in der endgültigen Qualität Ihres Produkts ausmachen.

Mastering-Profis können Stems anfordern, um mehr Flexibilität bei der Optimierung des endgültigen Sounds zu haben. Die Bereitstellung von Stems kann jedoch die Kosten für das Mastering erhöhen, da die Arbeit mit separaten Dateien mehr Zeit und Ressourcen in Anspruch nimmt als die Arbeit mit einer einzigen Audiodatei.

Sie können leicht professionelle Online-Dienste finden, aber deren Preise können hoch sein (etwa $80 – €80 pro Track).

Sie können auch auf der Fiverr-Website auf semiprofessionelle Anbieter zurückgreifen, aber achten Sie darauf, die Kundenrezensionen zu lesen, bevor Sie deren Dienste in Anspruch nehmen. Der Vorteil ist, dass die Preise im Allgemeinen günstiger sind.

Mastering online mit einer KI durchführen.

Es ist jedoch auch möglich, Ihr Mastering online mit Hilfe einer KI in wenigen Minuten und zu geringeren Kosten durchzuführen. Hier finden Sie eine Liste von Websites, auf denen Sie Ihr Mastering schnell und einfach durchführen können.

Diese Websites bieten hochwertige Mastering-Dienste zu erschwinglichen Preisen. Sie verwenden professionelle KI-Tools, um die Klangqualität Ihrer Musik zu optimieren und sicherzustellen, dass sie den technischen Standards entspricht, die für Streaming- und Download-Plattformen erforderlich sind. Schauen Sie sich die Angebote an und wählen Sie dasjenige, das am besten zu Ihren Bedürfnissen und Ihrem Budget passt.

Es ist wichtig zu beachten, dass es sich hierbei in erster Linie um kostengünstige Lösungen handelt, die einem Profi mit seinem Know-how und diesen Techniken nicht gleichwertig sind. Eine Mastering-KI wird beispielsweise keine Automatisierung oder Feinabstimmung vornehmen, keine künstlerischen Entscheidungen treffen oder Sie während des Mastering-Prozesses nach Ihrer Meinung fragen.

Was ist LKFS (oder LUFS)?

Wie bereits erwähnt, ist es wichtig, die Mastering-Standards zu berücksichtigen, damit Ihr Track nicht lauter (oder leiser) als andere Produktionen klingt. Wenn Sie die Lautstärke Ihres Titels überkomprimieren und maximieren, ohne diese Standards zu berücksichtigen, besteht die Gefahr, dass Ihr Titel auf Plattformen wie Spotify oder YouTube leiser klingt.

Diese Plattformen normalisieren nämlich die Lautstärke aller Musik, so dass die Songs in der gleichen Lautstärke zu hören sind. Hier finden Sie eine Liste der LKFS-Standards, die von einigen der wichtigsten Online-Musikvertriebsunternehmen eingehalten werden:

  • Spotify: -14 LUFS (integriert) mit einem Spitzenwert von -1 dBTP
  • Apple Music: -16 LUFS (Integriert) mit einem Spitzenwert von -1 dBTP
  • YouTube: -13 LUFS (Integriert)
  • Tidal: -14 LUFS (Integriert) mit einem Spitzenwert von -1 dBTP
  • Deezer: -14 LUFS (Integriert) mit einem Spitzenwert von -1 dBTP

Der LKFS-Standard (Loudness K-weighted Full Scale) zur Messung der Klangqualität ermöglicht die Messung der vom menschlichen Ohr wahrgenommenen Lautstärke, unabhängig vom verwendeten Abspielgerät.

Um diesen Standard beim Mastering einzuhalten, müssen Sie ein LKFS-Messgerät wie das Youlean Loudness Meter oder das ausgezeichnete (und kostenlose) Orban Loudness Meter verwenden. Sie können auch andere Tracks testen, um sie mit Ihren eigenen zu vergleichen.

LKFS (Loudness K-weighted Full Scale) und LUFS (Loudness Units relative to Full Scale) sind zwei Maßeinheiten für die vom menschlichen Ohr wahrgenommene Lautheit, aber LKFS ist eine absolute Messung, während LUFS eine relative Messung ist.

Fazit

Mastering ist ein wichtiger Schritt in der Musikproduktion. Dabei geht es darum, der Musik einen künstlerischen und professionellen Touch zu verleihen und den Mix abzuschließen. Für ein professionelles Mastering sollten Sie diese wichtigen Schritte befolgen: Bereiten Sie das Projekt gründlich vor, hören Sie sich die Musik sorgfältig an und analysieren Sie sie, bearbeiten Sie das Signal mit Tools wie Equalizern und Kompressoren, verwenden Sie Referenzen, um sicherzustellen, dass das Mastering mit anderen ähnlichen Produktionen übereinstimmt, und exportieren Sie schließlich die Musik in verschiedenen Formaten für den Vertrieb auf verschiedenen Plattformen.

Wie kann ich mein eigenes Mastering durchführen?