Il est facile de se perdre parmi tous les séquenceurs sur le marché et certains semble assez complexe avec bien trop de boutons et fonctions ! Parmi les choix disponibles, quel est le meilleur logiciel musical pour débutant ?
GarageBand est considéré comme le séquenceur le plus accessible pour le grand publique. Il reste néanmoins limité en termes de fonctionnalités et n’est disponible que sur les plateformes d’Apple. Il est gratuit et téléchargeable sur l’App Store d’Apple à partir du système OSX 11.5 pour Mac, et à partir d’iOS 15 pour iPad et iPhone.
Pour bien débuter, mieux vaux commencer sur de bonnes bases logiciels. Si vous n’êtes pas sur Mac, que vous êtes sur Windows, Linux ou même si vous utilisez une tablette. Voici une liste non exhaustive de séquenceurs compatible avec plusieurs plateformes :
Bitwig Studio
Développé en Allemagne par une petite équipe et paru en 2009, Bitwig Studio rappelle fortement Ableton LIVE par son interface modulable, mais aussi son optimisation pour jouer sur scène. Ses panneaux redimensionnables permettent de s’adapter à n’importe quels affichages ainsi qu’aux écrans tactiles.
Il a été élu meilleur séquenceur de l’année en 2017 par le magasine ‘Computer Music’.
Les débutants pourront s’initier à la composition de musique électronique ou d’autres styles sans devoir utiliser un séquenceur pouvant être un peu intimidants à cause de leurs trop nombreuses fonctions et boutons comme Ableton LIVE.
Une version 16 pistes maximum est disponible à $99 – €99 ce qui pourra suffire à bon nombre de musiciens, la version complète sans limitation est à $399 – €399.
Le bon 👍
- Interface lisible, intuitive et flexible et redimensionnable (vectorielle), parfait !
- Guide rapide et dans plusieurs langues
- Système de boucle pour jouer en direct
- Gestion de plusieurs écrans et des écrans tactiles
- Traduit en français, allemand, japonais et chinois
- Pour Mac, Windows et Linux
Le mauvais 👎
- Prix d’entrée de gamme un peu cher
- Pas de version gratuite pour essayer
- Que 2 versions de disponible
Ableton LIVE
Parmi les standard, il y a Ableton LIVE. Beaucoup utilisé par les producteurs de musique électronique (comme David Guetta, Skrillex, Diplo ou Marshmello), il a su s’imposer dans le milieu professionnel au fils des années.
Il est conçu pour être rapide et stable, il est souvent utilisé pour la scène avec des périphériques de contrôle MIDI.
Le point fort de ce séquenceur est qu’il permet de jouer en direct sans devoir utiliser des pistes préenregistrées lues en boucle dans le séquenceur (ce qui n’est rassurant). Mais plutôt des rangées de boucles interchangeables appelées « Scènes », facilitant ainsi les performances scéniques des musiciens.
Son interface est redimensionnable et personnalisable, vous pouvez même en changer la couleur, pratique si vous travaillez la nuit et n’aimez pas les lumières forte.
Il n’y a pas de version gratuite, mis à part la version LITE qui n’est disponible seulement avec l’achat d’un appareil ou application fournissant un code de téléchargement.
Compatible Mac et Windows, trois versions sont disponibles :
- LIVE Intro : $79 – €79
- LIVE Standard : $359 – €359
- LIVE Suite : $599 – €599
Le bon 👍
- Standard de l’industrie musicale
- Grosse communauté d’utilisateur
- Traduit en plusieurs langues (allemand, espagnol, italien, français et japonais)
- Beaucoup d’effets et instruments de qualité
- Pour OSX et Windows
- Très polyvalent
Le mauvais 👎
- Interface chargée en bouton et pas toujours intuitive
- Prix assez élevé pour la version complète
- Pas de version gratuite pour tester
Reaper
Avec une interface classique, sans fonctions modernes (Système de déclenchement de boucles par exemple), Reaper saura satisfaire la plupart des besoins des compositeurs en herbe sans les dérouter avec des boutons partout qu’ils n’utiliseront jamais.
Il s’apparente à ProTools ou Cubase dans l’agencement de ses différents outils et reste assez léger visuellement.
Certains compositeurs seront néanmoins un peu frustrés de ne pas trouver de fonctions dédiées à la composition musicale électronique et qu’il possède assez peu d’effets et d’instruments intégrés.
Il existe deux licences sont disponibles suivant votre utilisation :
- Licence individuelle (à usage personnel) : $60 – €60
- Licence commerciale : $225 – €255
Le bon 👍
- Prix abordable pour la licence individuelle
- Interface personnalisable même si assez limité
- Pour Mac, Windows et Linux
Le mauvais 👎
- Interface un peu moche
- En anglais seulement (Patch en allemand et polonais disponible sur le site)
- Très peu d’instruments et d’effets intégrés
- Pas de version gratuite pour tester
Magix Music Maker
Music Maker est le parfait exemple d’une interface simple est fonctionnel ce qui ravira les débutants. Le logiciel est traduit dans plusieurs langues dont le français, l’allemand, l’espagnol et l’italien.
Le logiciel étant assez léger, il pourra fonctionner sur des petites configurations PC et ne vous limitera pas dans vos créations. Il propose des boucles d’instruments préenregistrées, ce qui vous fera gagner du temps et vous donnera peut-être des idées dans vos compositions.
Un store en ligne est accessible directement depuis le séquenceur avec divers samples et boucles dans plusieurs styles différents.
La version gratuite vous permettra de tester le logiciel sur votre machine ainsi que vous familiariser avec le séquenceur et des diverses fonctions avant d’investir dans une version payante.
Trois versions sont disponibles :
- MUSIC MAKER 2023 FREE : Gratuit (8 pistes maximum, 3 instruments et 6 effets)
- MUSIC MAKER 2023 PLUS : $59 – €59 (Nombre de pistes illimité, 5 instruments et 20 effets)
- MUSIC MAKER 2023 PREMIUM : $99 – €99 (Nombre de pistes illimité, 7 instruments et 36 effets)
Le bon 👍
- Simulations d’ampli guitare intégré
- Bonne bibliothèque de boucles audio
- Interface simple et intuitive
- Prix abordable
- Version gratuite pour tester avant d’acheter
- Logiciel multilingue (allemand, français, italien, portugais, espagnol et plus encore)
Le mauvais 👎
- Fenêtres de table de mixage et d’éditeur MIDI pas très élégantes
- Certains utilisateurs se plaignent de plantages récurrents
FL Studio
Anciennement appelé ‘Fruity Loops‘ (Boucles fruitées), FL Studio a su s’imposer dans le milieu compétitif des séquenceurs axés sur la musique électronique.
Des producteurs comme Avicii, Afrojack, Tyler The Creator ou encore Madeon l’utilisent pour leurs productions musicales.
Son interface design et coloré regorge de fonctions et des effets assez complets pour parer à tous les scénarios.
Le séquenceur n’est pas toujours très intuitif et l’on peut s’y perdre parfois, mais heureusement, bon nombre de vidéos tutoriel sont disponibles sur internet.
On soulignera également que le logiciel n’est qu’en anglais, ce qui en gênera plus d’un. Le guide rapide est toutefois traduit en français, allemand et espagnol.
Il n’y a pas de version gratuite, mais une version d’essai est téléchargeable sur leur site. Elle permet d’utiliser la version complète (‘All Plugins Edition‘) et il vous sera possible de sauvegarder vos compositions, mais pas de les ouvrir avant d’acheter la version complète.
Il existe pas moins de 4 versions différente du logiciel :
- ‘Fruity’ $99 – €99
- ‘Producer’ $199 – €199
- ‘Signature’ $299 – €299
- ‘All Plugins Edition’ $499 – €499
Le bon 👍
- Interface vectorielle très fluide et très design
- Effets et instruments de qualité et en grand nombre
- Compatibilité Windows, OSX, iOS et Android.
Le mauvais 👎
- Interface chargée en boutons
- Système de boucle un peu pénible à utiliser
- Demande un certain temps d’apprentissage
- Pas de version gratuite
- En anglais seulement
Apple GarageBand
Comme mentionné en introduction, GarageBand reste l’outil le plus utilisé par les débutants sur Mac. Mais il est également le séquenceur le plus installé dans le monde ! En effets, GarageBand fait partie de la suite logicielle d’Apple ‘iLife‘ préinstallé sur tous les Mac à l’achat.
Disponible aussi sur iPad et iPhone, et disposant d’une bibliothèque de sons parmi les plus fournies des séquenceurs gratuit, il possède aussi des simulations d’ampli guitare, ce qui ravira les guitaristes.
Un autre avantage est son inter-compatibilité, non seulement entre les versions iOS/OSX, mais aussi avec Logic PRO qui est le ‘grand frère’ de GarageBand. Il est ainsi possible de noter une idée dans GarageBand et de la finaliser sur Logic PRO.
Il n’existe qu’une version du logiciel, l’interface différera selon votre plateforme (iOS ou OSX).
Le bon 👍
- Très simplifié
- Inter-compatibilité entre les versions iOS, OSX et Logic PRO
- Banque d’instruments de qualité
- Traduit dans bon nombre de langues
- Simulation d’ampli guitare intégré
- Gratuit
Le mauvais 👎
- Trop simplifié ?
- Fonctions manquantes
- Interface un peu lourde et lente
- Menus pas toujours intuitifs sur iOS
- Uniquement disponible sur iOS et OSX